Alejandro Daniel García, jeune artiste visuel cubain installé dans le New Jersey, touche à nouveau les réseaux sociaux avec une œuvre picturale puissante intitulée "El disfraz", une allégorie visuelle qui dénonce sans détour le détérioration physique, symbolique et moral de la révolution cubaine.
Dans une peinture numérique partagée sur Facebook, García présente une scène chargée de symbolisme : une vieille dame famélique, sans cheveux, assise devant une coiffeuse tandis qu'elle est maquillées par trois figures du régime cubain : les journalistes Randy Alonso, Humberto López et Arléen Rodríguez Derivet.
La vieille dame, symbole explicite de la révolution, est "peinte de vie pour simuler qu'elle respire", en des mots de l'artiste lui-même, qui accompagne l'image d'un texte poétique et dévastateur :
"Les maquilleurs la déguisent chaque jour : elle, celle qui avance, l'invincible. Ils la peignent de vie pour simuler qu'elle respire. Ils s'assurent toujours qu'elle ne regarde pas par la fenêtre. Elle ne peut pas voir son reflet dans le verre !", a-t-il précisé.
Le cristal auquel l’auteur fait allusion révèle une vérité que les maquilleurs tentent de dissimuler : au fond, visible à travers une fenêtre, se trouve une poubelle débordante où un mendiant fouille parmi les déchets à la recherche de nourriture, une scène qui reflète la misère quotidienne sur l'île et déconstruit la narration officielle.
Une critique visuelle soutenue
Cette nouvelle œuvre s'inscrit dans le style caractéristique d'Alejandro Daniel García, qui a fait de la satire politique et de la critique sociale les piliers de son travail artistique.
En 2024, il a eu un grand impact avec sa version de "La dernière cène", où il a remplacé Jésus et ses apôtres par des figures clés du castrisme, de Raúl Castro - situé au centre - à Miguel Díaz-Canel, en passant par Mariela Castro, son neveu "El Cangrejo", Manuel Marrero, Esteban Lazo et Bruno Rodríguez.
L'œuvre était accompagnée d'une citation biblique de Matthieu 23:15 : "Malheur à vous, maîtres de la loi et pharisiens. Hypocrites !".
Avec elle, García faisait allusion à l'hypocrisie de la hiérarchie du pouvoir et à son ostentation face à la misère populaire.
La pièce, comme "El disfraz", a été entièrement réalisée avec une technique numérique sans recourir à l'intelligence artificielle, et elle reflétait en détail l'excès, la gourmandise et la décadence dans laquelle, selon l'artiste, le projet révolutionnaire a dégénéré.
De "Someraznava" à l'urgence d'ouvrir les yeux
Avant cela, en octobre 2021, García a publié une série de sept illustrations regroupées sous le titre "Someraznava" - "Avanzaremos" à l'envers -, qui narraient visuellement plus de six décennies d'histoire cubaine.
La série commençait avec l'arrivée au pouvoir de Fidel Castro et se terminait en 2021 avec un pays dévasté, une maison vide, une vieille télévision répétant des promesses vides, et un personnage central dont le destin, entre la mort ou le désespoir, restait ouvert à l'interprétation.
Chaque scène montrait la dégradation d'une maison cubaine typique et de la vie de ses habitants, tandis que par la fenêtre défilaient les mots d'ordre du pouvoir : "Résister", "Nous ne renoncerons pas", "Nous perfectionner". Des slogans qui se contredisent avec la pauvreté réelle.
L'artiste a expliqué dans des déclarations à CiberCuba que l'œuvre était inspirée par sa famille, mais qu'elle racontait également l'histoire de milliers de foyers cubains.
« Ce que je souhaite, c'est amener à la réflexion les personnes qui sont confuses sur la nécessité ou non d'un changement définitif à Cuba », a-t-il alors affirmé.
L'art comme dénonciation morale
"El disfraz", sa création la plus récente, reprend cette ligne critique, mais avec un accent plus introspectif et visuellement condensé.
Dans une seule image, García condense l'acte de soutenir une façade - celle de la Révolution "invaincue" - à travers les efforts désespérés de ceux qui contrôlent le discours public.
La vieille femme maquillée n'est pas seulement un symbole de ce qui est vieilli et inopérant, mais aussi de la négation systématique de la réalité.
La présence des maquilleurs officiels ajoute un élément de dénonciation directe : ce sont eux qui sont chargés de créer l'illusion, d'éviter le contact avec la réalité extérieure, d'empêcher la Révolution de se "regarder dans le miroir".
Cette impossibilité d'auto-réflexion, suggère l'auteur, est le véritable drame cubain.
En revanche, la scène du mendiant parmi les ordures - visible, mais étrangère aux protagonistes à l'intérieur - symbolise la fracture entre la propagande et la vie réelle, entre le pays du discours et le pays vécu.
Un artiste engagé envers la mémoire
Né à Cuba, Alejandro Daniel García a étudié le Design Graphique dans son pays et s'est ensuite spécialisé en Publicité avec un accent sur la Production Multimédia à l'Universidad Latinoamericana de Ciencia y Tecnología du Costa Rica.
Son approche méticuleuse et narrative s'éloigne de l'effet de mode gratuit et vise directement au cœur émotionnel et historique de ses spectateurs, qu'ils soient cubains de l'intérieur ou de l'extérieur.
Dans ses propres mots, sa motivation est claire :
"Me terrifie de regarder vers l'avenir et de savoir qu dans 30 ans je pourrais répéter les mêmes schémas que mes parents et grands-parents, avec un téléviseur qui ne parle que de surproductions pendant que le réfrigérateur reste vide."
Avec "El disfraz", García revient à provoquer, à déranger et à secouer les consciences.
Elle ne livre pas seulement une œuvre visuellement puissante, mais continue également de construire un archive symbolique du désenchantement cubain, où la révolution n'est déjà qu'une ombre maquillée qui ne peut - ni ne doit - se contempler dans un miroir.
Questions Fréquemment Posées sur "Le déguisement" et la Critique Sociale à Cuba
Quel est le sens de l'œuvre "El disfraz" d'Alejandro Daniel García ?
"Le déguisement" est une allégorie visuelle qui dénonce la dégradation physique, symbolique et morale de la révolution cubaine. L'œuvre représente une vieille femme, symbole de la révolution, se faisant maquiller par des figures du régime pour simuler la vitalité, tandis qu'à l'arrière-plan, on aperçoit une décharge débordante, symbolisant la misère quotidienne à Cuba.
Quelle a été la réception de l'œuvre "El disfraz" sur les réseaux sociaux ?
La pièce a choqué les réseaux sociaux par sa forte critique du régime cubain. Elle a été saluée pour sa capacité à condenser en une image l'acte de maintenir une façade illusoire de la révolution. La réponse a été significative, avec de nombreux utilisateurs partageant et commentant son impact visuel et symbolique.
Quelles autres œuvres Alejandro Daniel García a-t-il réalisées qui critiquent la situation à Cuba ?
Alejandro Daniel García a réalisé des œuvres comme "La dernière supper", qui remplace Jésus et les apôtres par des figures du castrisme, et la série "Someraznava". Ces œuvres critiquent également l'hypocrisie et la décadence du projet révolutionnaire cubain, en utilisant l'art numérique pour transmettre leur message.
Que symbolise la figure de la vieille femme dans "El disfraz" ?
La vieille dame dans l'œuvre "Le déguisement" symbolise la révolution cubaine, vieillie et inopérante. Elle est maquillée pour sembler dynamique, tandis qu'on l'empêche de se confronter à la réalité reflétée dans le miroir, représentant la négation systématique de la situation réelle à Cuba.
Comment "El disfraz" se rapporte-t-il au contexte de la critique sociale à Cuba ?
"Le déguisement" s'inscrit dans un contexte de mécontentement croissant et de critique à l'égard du régime cubain. L'œuvre résonne avec d'autres expressions artistiques et témoignages qui dénoncent la pauvreté et les inégalités, comme les récentes déclarations de personnalités publiques qui contredisent le récit officiel sur la situation sur l'île.
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